Who do we think "we" are?

　

不可否認的，社會階級一直都是存在著。君主政權盛行之時，國王皇帝就是最大，百姓只有嗑頭下跪親吻戒指的份；即使是現今自稱民主自由的國家，其實骨子裡還是藏著不平等的待遇；更何況是印度，看似現代的當下實為掩埋著種姓制度。這實在怪不了誰，說難聽點，不就是誰賺的錢多，誰的權力大，誰含著金湯匙出生這些狗屁事情，要怪也只能怪天，怪自己投錯胎。

然而，從古到今就是有那麼一批人，默默的記錄著當時的社會結構，再以圖形、甚至藝術的型態呈現。在英國的展覽 "Rank":picturing the social order 1516-2009，帶我們一起檢視從文藝復興時代至今的社會階層的轉變，這其中不只是由上到下的階級演進，更隱含人類的觀念、信仰、文化、歷史、藝術的發展。

文藝復興時期，畫家筆下的社會階級，可看出宗教對於當時的影響仍很大。

19世紀，以蜂窩形式繪成的社會結構，工業革命造成商業興起，造成階級流動。

21世紀，藝術家以最貼近日常生活的衣服類別，示意社會經濟工作分類人口統計。
由高階管理階級(白領階級)，依次至長期失業者。

再怎麼變，階級制度還是與人脫不了關係，從這些走過歷史記錄歷史的圖，再次應證了老祖宗留傳下來的一句話：＂風水輪流轉＂。也是啦，再怎麼囂張也沒辦法永遠囂張，人心惶惶的黑暗主義造就蓬勃發展的文藝復興；沒有極度集權的君主時期，哪能推動現今自由崇上的民主年代。所以不論是什麼階級，其實也不需要這麼認命，因為只有自己才能改變命運。


"Rank":picturing the social order 1516-2009
http://www.benbranagan.co.uk/
　

永遠提著一個袋子

根據我的室友思嘉莉形容在英國的我，現在也通啦!

向太空科學致敬

兩年前的消息，但看完徵件影片實在太感人了!!
有20組隊伍報名，只剩下18組仍在繼續努力!
好想知道誰會贏唷!
http://www.googlelunarxprize.org/



有關Google Lunar X Prize比賽

把你的機器人送上月亮，你就有機會拿到兩千萬美元的獎金！喔，我不是在講什麼廣告詞，而是跟大家分享這一個可能是史上規模最為龐大，獎金最為豐厚的機器人競賽消息！Google 現在甚至把自己的觸角，伸向了月亮！這個活動叫做 Google Lunar X PRIZE，是由 X PRIZE Foundation 和 Google 一起推出合辦的太空機器人競賽。全世界的人都有資格參加！獎金由 Google 贊助，總計高達三千萬美金。而且競賽規則超級簡單：只要你把機器人送上月球，並且這個機器人在上面存活夠久的時間，在月球表面探勘五百公尺以上，並且將指定收集的資料傳回地球 (這些資料稱為 Mooncast)，那麼獎金就有可能是你的了。其中 Mooncast 包含的資料包括：

* 360 度月球表面的全景圖
* 機器人自我拍攝的影像
* 在探勘過程中近乎即時播放的影片
* 高解析度影片
* 一些在機器人上預先裝載的快取資料

這個比賽的目的在於進一步地促進全球太空技術的發展，尤其在於推展無人載具和虛擬存在 (virtual existence) 的技術，讓人類探勘太空的技術邁向一個新的里程碑。由於是繼人類踏上月球之後又一規模極為龐大的太空活動，所以這個計畫和競賽也稱做是 Moon 2.0，


千萬美金的 Moon 2.0: Google Lunar X PRIZE

九月 14, 2007 by Mr. Saturday

“Blog 的新位置在 http://mmdays.com，本Blog將在 12/22 號之後，不同步更新。還請網友轉往新站留言:)”

Posted by Mr. Saturday

google_lunar_x_prize_logo

把你的機器人送上月亮，你就有機會拿到兩千萬美元的獎金！喔，我不是在講什麼廣告詞，而是跟大家分享這一個可能是史上規模最為龐大，獎金最為豐厚的機器人競賽消息！Google 現在甚至把自己的觸角，伸向了月亮！這個活動叫做 Google Lunar X PRIZE，是由 X PRIZE Foundation 和 Google 一起推出合辦的太空機器人競賽。全世界的人都有資格參加！獎金由 Google 贊助，總計高達三千萬美金。而且競賽規則超級簡單：只要你把機器人送上月球，並且這個機器人在上面存活夠久的時間，在月球表面探勘五百公尺以上，並且將指定收集的資料傳回地球 (這些資料稱為 Mooncast)，那麼獎金就有可能是你的了。其中 Mooncast 包含的資料包括：

* 360 度月球表面的全景圖
* 機器人自我拍攝的影像
* 在探勘過程中近乎即時播放的影片
* 高解析度影片
* 一些在機器人上預先裝載的快取資料

這個比賽的目的在於進一步地促進全球太空技術的發展，尤其在於推展無人載具和虛擬存在 (virtual existence) 的技術，讓人類探勘太空的技術邁向一個新的里程碑。由於是繼人類踏上月球之後又一規模極為龐大的太空活動，所以這個計畫和競賽也稱做是 Moon 2.0。

X PRIZE Foundation 這個不禁令人聯想到 X 檔案的神秘組織是一個非營利的機構，其目的在於促進科技的重大發展和造福人類，這個組織已經透過高額獎金的競賽來鼓勵創新和突破，這些競賽包括：

* Ansari X PRIZE
* Archon X PRIZE
* Automotive X PRIZE

其中 Ansari 比賽是發展個人太空載具 (personal spaceflight) 的競賽，目的就是在於發展個人使用的太空飛行裝置的產業，這個比賽的大獎最後由微軟創辦人之一的 Paul Allen 所贊助的 Burt Rutan 先生給抱走 (Burt Rutan 是一位太空科學工程師)，而雖然該次獎金有一千萬美金，但是實際上 Paul Allen 為了這個競賽的投資已經超過了一億美金 (太空科學燒的錢果然可觀)。另外兩個比賽分別是有關於基因和車子燃料的競賽，前者要求參賽者短時間內為一些不知名的基因組定序；後者則是要求參賽者設計出超省燃料的車子。這些問題和競賽的項目都是對於人類相當重要且重大的挑戰，X PRIZE Foundation 也透過這些競賽，催生了例如 personal spaceflight 成為一個新興的產業，現在吸引了眾多的科學家和民間機構投入資金研發。

(內容來自星期六先生)

What a Wonderland!

我們所存在的世界，或是我們受社會價值的影響，已經培養都市人的不好習慣，像是消費性的購物，消耗性的浪費，在五花八門的吸引力下，我們從A牌或B牌，好看或沒有品味，199或是2180，學會快速的做選擇，而不是細細端倪，最糟的是，我們已經習慣了這樣的生活。

而那些沒有被選中的，比如說在7-11角落永遠賣不出去的醜公仔，夜市攤販叫賣三件一百英文還拼錯的衣服，十元商店裡感覺用了會中毒的花花塑膠杯，最後它們淪為垃圾，廢物，佔位子的堆積物。

然而，新加坡的攝影師Chua Chye Teck，給予這些垃圾，一個翻身的機會。展覽＂Wonderland＂將平時連飄都不飄一眼的垃圾，經過攝影賦予的美感，讓它們重新得到注目，即使是被認為垃圾的東西，在柔柔的燈光下，漂亮的背景色，似乎被捕捉最美的一刻，掉漆的假人頭變的有種復古風味，便宜的塑膠玩具也變得好可愛身價翻漲，每件東西都好似藝術品般的呈現在照片裡。

真的是因為攝影的關係，它們帶給我們的感覺這麼對比，還是我們總習慣選擇那個最漂亮最搶眼，而常常自動略過這些的東西呢？這些到處存在卻被設計界淘汰的商品，在展覽＂Wonderland＂重新被賦予讓人省思的價值。



Wonderland by Chua Chye Teck @ Asylum, Singapore
　

the Jane Austen movie

昨天看了 Becoming Jane 讓我大哭大哭心在滴血!!!

我媽是個超大的Jane Austen迷，我從小被她逼著要看Jane Austen的書，但我從來沒看完，我想我媽大概也沒有。在VHS還流行的時代，我媽會按時守在電時前面，還把公視播的"傲慢與偏見"錄下來，每每天天日日夜夜的看，看到磁帶都快壞掉，影像模模糊糊，她還在看。剛開始覺得我媽真是少女病發作，每次看到Mr. Darcy出場就咯咯的笑，感覺立即回春變成高中小女生，就是在公車上看言情小說會發笑的那種。

耳濡目染這個成語不是沒有道理，我後來一在房間裡聽到輕快的鋼琴聲(傲慢與偏見的片頭曲)就好似被馬丁大師催眠一樣，自動走到電視機前面跟我媽一起咯咯笑。但講認真的，Jane Austen的故事都不是給少女看的，裡面的情節剖析無數個不同的愛情觀價值觀，不論是大咖小咖，每個角色都有很鮮明的個性，從殷切把女兒全都嫁光光Mrs. Bennet，到顧慮現實而犧牲愛情的 Charlotte，個個都有不同的看法對於人生對於愛這回事，更甚至對於錢，無一不是該忠於自己，還是該考慮現實的拉鋸戰。(有興趣也可看看另一部電影＂the Jane Austen Book Club＂）

Jane Austen本人
與飾演她的Anne Hathaway (我媽的最愛）

Becoming Jane 呈現的是Jane Austen的一生，整部電影看來眼熟，Jane的身上看到Lizzy對愛情的任性，固執，富於女性主義，不向現實低頭的一面，也看得到Marianne 的感性，熱情與癡狂；而化身Jane Austen的姐姐Cassandra，也是她一生的好友，似乎就是Lizzy的姐姐Jane，或是與妹妹截然不同的理性一方Anne，每當全世界就以財富為中心而思考時，Jane Austen與姊姊始終疼惜她們僅存的知心支持；而最有名的Mr. Darcy，就是Thomas Lefroy 那個以第一印象 judge人的傲慢男子，也是即使狂愛但因現實而不得不放棄愛情的 Willoughby。

後來變成大法官的Thomas Lefroy
與飾演他的James McAvoy
(看完贖罪我就愛上了，是glasgow人)

然而Jane Austen的故事裡，每個人都得到最好的結局，Lizzy與Jane 得到了愛情，也讓Mrs. Bennet得到想要的幸福生活，Anne和Marianne即使曲折最後也嫁給喜歡的人，似乎堅信自己所相信的，不因五斗米折腰而在當時列為異類的這些女性，都能有好的結局。反觀Jane Austen自己，卻是令人悲傷的故事，無法與Lefroy結婚，一生未嫁，最後因病去世。我不得不婉惜，這個用一個一個的故事與好似活生生的角色，為現代女性帶來無數對於真愛的憧憬與希望的作家，卻是如此度過她的一生，也難怪Jane Austen要讓她筆下的角色得到好的結局，因為她不能，在當時也不被允許這麼做。

但Jane Austen為世人留下的，是雋永的故事，也許也延續了她的精神，相信追尋真愛的堅持，這對現今許多人仍被認為是股傻勁（真諷刺，過了幾百年人們還是維持一樣的價值觀），但對於Jane Austen的讀者，在這些故事裡，或許能找到一點點真理和與世為敵的理由。

　

deep thought

今天是很特別的一天，你很難跟你尊敬且關係密切的人聊聊自己的事情。
不論是一起工作的人，家人，常常在日常生活用語玩笑中就希哩呼嚕的帶過了。
是我們常覺得談談心裡的話太肉麻嗎?
還是越親密的人就越多煩惱無法分享呢?

但是往往最忠誠的意見都是出自你最常相處的人
從他們的話語中可以看出他對你的了解，對你的觀察，對你的關心
這些都是很讓人感到窩心的，而且很感動的。
也許是因為不常聽，所以在深層交流的時候特別動聽。
那是一股心裡的暖流，你會感到無比開心與舒坦。

但最深愛的人也可能是傷你最深的人。
是最深愛的人所以特別在意他的想法
當他不支持你的決定，也是讓你最難過的時候
即使你賣力爭取辯駁，他終究還是傷了你的心
因為他懂你，所以更能戳到你的痛點
一句"我不了解啦" 比 大辣辣的"我恨你" 還有殺傷力
你不知道是越愛所以越恨，還是愛太多超過你所能負荷的?

不論是關心是設想我都十分感謝與感動。
但我實在很難消滅我對動畫的喜愛，
即使很多事情我也很喜歡去做，也很願意嘗試去做。
但是每天在內心兩端的拔河，都想做但又都不能做的掙扎，
是很消磨心力的一件事。
無論如何，我都很清楚自己該怎麼做比較好。
只能為自己加油了!

附上今日最愛動畫兩篇：




　

BOX IN 紙箱作的家

"BOX IN" 是因應環保議題與生態環境而產出的展覽，藝術家認為再過不久，地球就要毀滅，人類變成就像無家可歸 homeless，我們就要跟街上的遊民一樣住在紙箱裡了。所以 "BOX IN" 找來一大堆的藝術家一起做出"夢幻逸品紙箱家"!

其實就是很簡單的用紙箱做出各式各樣的東西，但也覺得很酷是"原來紙箱也可以變成藝術品"。除了真的有再次回收再利用，還讓垃圾變成有價值的東西 (Treasured Trash?)，藝術家呈現了紙箱的多變性，以及藝術的可能性。把平凡無奇的東西變的驚艷是藝術，把議題傳達到參觀者是藝術，把難以消化的東西變得容易了解也是藝術。也許到最後，人類真的是返璞歸真，崇尚手作。而在墜入這般帶有童貞的想像，是不是能帶我們逃離這個壓力重重的世界呢?

在人類快要滅絕 (但也許只是天天自己嚇死自己的時代)，能有這麼一項好玩有趣輕鬆的展覽，暫且把沉重的生態擔憂拋在一旁，讓"是罪人也是受害者"的地球人值得一看!


BOX IN @ Factory Fresh , NYC

uniqlo 新招！未來的 t-shirt

未來的世界永遠都充滿著想像，我常常在想，像現在這些很酷的東西，像是 i-phone，是不是以後我孫子看到，是會把它當作骨董收藏起來。就像我外公他拿出他以前年輕時候買的收音機，實在很難想像在那個年代，這是最流行的東西。

uniqlo 對於未來也有一片想像，在未來，T-shirt 會是什麼樣子呢？

"Future T-shirt" 這個 project 是 uniqlo 為 T-shirt 注入未來的願景，他們覺得 T-shirt 在未來會是新的藝術媒介。uniqlo 因此邀請了數位藝術家，以 "modern Japan" 做為主題創作，將創作應用在 T-shirt 製成的 installation 上，展現日本的酷科技，藝術以及文化等。


"Future T-shirt" 除了在日本外，還在美國紐約，英國倫敦，法國，韓國，中國，新加坡等地的 uniqlo 分店展出。

T-shirt 的確從最 casual簡單的衣著，漸漸變成次文化的重要元素，近來也涉入許多現代藝術的展覽中。未來真如uniqlo所說，T-shirt會蛻變成藝術形式如此高尚的角色？我只知道我想要一件 Justice MV 裡的會動的 T-shirt！喔耶！


http://www.uniqlo.com/exhibit/

** 感謝 ray的酷搜分享
　

一個我認識的女生

艾瑞歐˙威廉斯是一個我認識的女生。
她沒什麼特別的，但我喜歡她。

她出生在倫敦，外婆是皇室貴族，母親是藝術家。她從小就生在優渥的環境裡。母親與父親分居，她被帶到遙遠的亞洲，整個村子只有他們家是寫ABC的，就這樣在一個不論天氣文化人種都與英國大大不同的熱帶國家待了七年。父母的復合，她又被帶去另一個熱帶的國家，這個地方不太一樣，離英國近了一些，是南非。這次不同，她的學校，她的鄰居也都是使用同樣的語言，炎熱但不悶熱，同學也大多是相同的膚色。她在這裡度過她的青少年時光，似乎一切都很安逸。

但她卻決定獨自一人離家去英國念大學。說也奇怪，她明明是拿英國護照的人，形容她離開南非這個似乎比較像是家的地方好像不太對，你要說她終於回到了家鄉也可以，＂家＂的定義本來就因人而異。英國這個她出生的地方，她代表的國家，一切都是這麼的不熟悉，不順心，她還是撐了過來，念完碩士，還遇到她生命中的最愛，結了婚，也拿到了博士學位，一切又再度回歸安逸。

她很難想像她自己是怎麼渡過前面這兩段密密麻麻的文字。

在一次偶然的研究計畫，對方邀請她到地球的另一端工作，她心想＂好阿！＂的同時，身後卻冒出一大堆可怕的決定：先生的工作怎麼辦？生病的媽媽怎麼辦？親朋好友的分離怎麼辦？在一連串的問號堆中，跳出一個驚嘆號！是一個大驚喜，她懷孕了！她當了媽媽，一個不同的生命角色，而且要一直扮演到闔上眼那一刻為止，還不夠多的問號現在又多了一個。即使這樣，她仍然充滿勇氣與信心面對自己，她跟先生帶著還沒滿一歲的兒子，還有生病的媽媽一起飛去地球另外一端，開始新的生活，這對她來說一點也不陌生，重新適應新的環境是她在人生中反覆做的事。也許許多人眷戀安逸，但她不是這樣的女生。在她的人生中，不只一次的短暫停留，也不只一次感到那份安全感，歸屬感，但她終究對人生充滿好奇，勇敢且大膽的踏出探險的那一步。

也許就是這樣，艾瑞歐˙威廉斯永遠充滿著迷人活力，回憶不完的經歷，以及無憾的人生，這一切都歸功於她的執著與勇氣，這也是為什麼我喜歡她的原因。
　

Treasured Trash

　
上禮拜很榮幸的邀請到 treasured trash的策展人，來 Space 17 為橘人演講 (我想知道詳情)，為我們介紹永續設計的概念。我對於兩位日本設計師Hiromi Nishi & Fumiko Ikeda，以設計拯救地球的想法，大大的敬佩與感動。而這禮拜因橘子協辦高雄設計節，而有機會下高雄，去看看 live版本的 treasured trash!!
這次 treasured trash來台灣，是跟著高雄設計節國際設計倉Useless Life的展覽。treasured trash一開始是在2006年東京 designtide展出，策展人Hiromi & Fumiko 兩位女生，單純是想要做一些自己喜歡的事情，而發起了這個活動，召集各個領域的設計師，例如產品、空間、平面、互動設計等 ，以永續設計呼籲及啟發大眾，更或是喚起年輕人對於環境的意識。

treasured trash 提出的概念大多以人們的生活型態居多，有別於大部分的展覽，treasured trash是用設計令人對於環保感興趣，更甚至開始參與。如其名"treasured trash"，讓 trash 變成 treasure 這件事情，要怎麼發揮設計的力量呢？

<北極熊要哭了>
以好的平面設計作品，傳達回收的概念以及永續環境的想法，喚起人們的環保意識。

<小熊垃圾袋>
塞滿垃圾的時候，會變成一隻可愛的小熊。
同時透明的材質，一眼就能看穿垃圾，能讓大家更重視"垃圾分類"。


"see you again"不是真的跟你說掰掰唷！
而是希望你回收之後，這些再生的原料會以不同的型態跟你再次見面！


<建築物 Repair>
拆建老舊的建築物，其實是造成城市垃圾的一大主因。
若能將老舊的空間重新整修，變成一個新的空間，也是做到回收再利用！

這次在高雄展出的作品為其中的一小部份，在東京的展覽也有很多很不錯的作品。

<街道回收箱>
以都市為考量，設計簡單又大方的回收箱。
以不同形狀的寶特瓶，還有瓶蓋，設計丟擲的洞，
以分類不同硬度的材質。

<再生分類回收箱>
同樣也是分類回收箱的設計，但是它本身就是復活過的垃圾！
咖啡色的材質，其實是以硬度較高的寶特瓶瓶蓋製成的唷！

考慮到一般人不喜歡用環保筷，環保杯是因為不喜歡它的外觀。
在東京的展覽中，邀請藝術家直接作畫，
觀眾可以剪下喜歡的部份，直接做成漂亮的環保杯帶回家。

<垃圾吊燈>
英國藝術家利用潮汐沖上海灘的垃圾，製成直徑兩公尺的漂亮吊燈。
這是我最喜歡的作品！真的把 trash 變成 treasure了！

treasured trash 對我的啟發是，設計其實是可以很大的，不一定只是侷限於把東西弄得漂漂亮亮，而可能是讓大眾養成新的習慣，讓大眾喜歡做這樣的事情，更或是讓大眾更深入的了解以及行動，我想這都是設計成就的更大貢獻。